Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi

Referat
8/10 (1 vot)
Domeniu: Muzică
Conține 1 fișier: doc
Pagini : 9 în total
Cuvinte : 4095
Mărime: 20.62KB (arhivat)
Publicat de: Emanuil Chirilă
Puncte necesare: 5

Extras din referat

Cvartetul: definiţie, tipologie, istoric

Cvartetul de coarde este o formaţie camerală care s-a impus cu predilecţie în peisajul creaţiei muzicale europene începând cu epoca clasicismului vienez, timp în care putem detecta apariţia primelor creaţii semnificative de gen. Cvartetul ca şi exprimare componistică reprezintă quintesenţa unei scriituri omofone concise şi eficiente reprezentând cel mai convingător idealul unei practici camerale agreate plenar de către societatea timpului.

Între toate combinaţiile care se pot forma cu un număr mic de instrumente, cvartetul de coarde este cea mai izbutită, dând totodată naştere şi celei mai bogate literaturi. Mozart a lăsat cvartete încântătoare. Creaţia beethoveniană cuprinde de asemenea un număr mare de astfel de opere excepţionale. Cvartetele de coarde reprezintă polifonia prin excelenţă. Nu e o polifonie prea stufoasă. Cu toate că cele patru instrumente sunt susceptibile să fie întrebuinţate pe mai multe coarde şi să se audă mai multe voci, este esenţial un concert la patru voci.

Lucrările scrise pentru cvartet de coarde ciclic se caracterizează prin esenţializarea imaginilor sonore, solicitând puternic pe ascultător, pe un plan de înaltă gândire artistică. De la creatorul cvartetului de coarde care a fost Joseph Haydn, toţi marii compozitori au scris lucrări în acest gen, reprezentative pentru opera lor şi pentru literatura universală.

Cvartetul se compune de regulă din două viori, violă şi violoncel, dar fiecare, în epoca lui Frederic al II-lea, în partea primei viori a fost adesea înlocuită cu o parte de flaut. Cvartetele de corzi sau alte instrumente de alamă sunt imitaţii de cvartete pentru voci umane.

Istoria genurilor muzicale nu a reuşit să localizeze încă cu exactitate momentul genezei cvartetului de coarde. Un prim moment semnificativ ar putea fi cel al „bătăliei” din familia violelor şi cea a viorilor, „bătălie” câştigată în final de ultima categorie. Un alt reper ar putea fi căutat în zona apariţiei orchestrei baroce, deşi formaţia respectivă era încă strâns legată de orgă/clavecin. La modul convenţional naşterea cvartetului de coarde este marcată de Joseph Haydn (supranumit „Părintele cvartetului”), fiind localizată temporal undeva prin anul 1772, anul creării celor şase cvartete op. 20 ale maestrului vienez.

Cvartetul ca parte componentă a muzicii de cameră variază în funcţie de epocă. În ziua de astăzi, în Franţa, începând cu secolul XIX, prin acest termen se înţeleg lucrări exclusiv instrumentale, compuse pentru un număr mic de instrumente.

Expresia italiană „musica di camera”, ale cărei cuvinte „muzica de cameră” sunt traducerea literală, a fost folosită mai ales prin opoziţie cu muzica de teatru sau cu muzica vocală pură prin care se naşte muzica simfonică.

Genul cel mai important al muzicii de cameră este cvartetul de coarde (două viori, violă şi violoncel) şi cvartetul cu pian (pian, vioară, violă şi violoncel); repertoriile acestora sunt tratate în mod separat. Uneori ambele viori erau înlocuite (asemenea lui Johann Sebastian Bach) de cvartet pentru două flaute, violă şi violoncel.

Cvartetul poate fi vocal sau instrumental. Strămoşul cvartetului vocal este cvadruplul din secolul XIII. Scriitura la patru voci se răspândeşte în secolul XIV pentru a face să înflorească în uimitoarea dezvoltare din Renaştere, nu fără a trece prin formele populare cum ar fi frottola, villanela, canzoneta etc. Cvartetul vocal poate fi mixt sau la voci egale. Fără a suferi o absenţă totală până în zilele noastre, el este şters înaintea cvartetului instrumental, a cărui formă este cvartetul de coarde, necunoscut până la jumătatea secolului XVIII. În Renaştere muzica de cameră consta în cântece sau madrigale la 4 sau 5 voci: acest repertoriu cedează locul, în secolul XVII, trio-ului instrumental care a dispărut la jumătatea secolului XVIII, înaintea cvartetului de coarde.

Cert este un singur lucru: că nu se poate vorbi despre cvartetul de coarde ca şi formaţie instrumentală deja standardizată fără a ne referi la evoluţia creaţiei de gen.

Preview document

Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 1
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 2
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 3
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 4
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 5
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 6
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 7
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 8
Cvartetele de coarde în creația celor 3 clasici vienezi - Pagina 9

Conținut arhivă zip

  • Cvartetele de Coarde in Creatia Celor 3 Clasici Vienezi.doc

Alții au mai descărcat și

Evoluția limbajului stilistico-interpretativ violonistic de la Baroc la Modernism

Capitolul I Johann Sebastian Bach (1685-1750) 1.1 Încadrare în epocă Opera lui J. S. Bach se înscrie în istoria muzicii în curentul numit...

Educația muzicală - componentă principală a educației estetice

“Muzica este graiul in care se oglindesc fara putinta de prefacatorie, insusirile sufletesti ale omului.” George Enescu Educatia estetica a...

Dimensiunea Stilistică a Creației lui Georg Friedrich Handel

Barocul Barocul muzical a fost un curent din muzica clasică europeană ce s-a manifestat aproximativ între 1600 și 1750. Barocul a format o punte...

Sistemul muzical bizantin și muzica bizantină

Este greu sa exprimam in cateva cuvinte particularitatile muzicii bizantine. Comparatia cu muzica vest-europeana culta (exceptie facand a doua...

Avantajele muzicii electronice

Explozii abrupte de aburi, foșnetul pădurilor, diferite zgomote, ecouri, sunt doar câteva din multitudinea de sunete ce pot fi aduse în scenă cu...

Domenico Scarlatti

Fiu al lui Alessandro Scarlatti, Domenico Scarlatti beneficiaza de o educatie muzicala adecvata, care îi va permite ulterior sa devina organist si...

Stilul mozartian în interpretarea pianistică

Pe langa calitatile sale creatoare, Mozart a fost si un mare pianist. Virtuozitatea pe care o poseda a starnit admiratia si entuziasmul...

Impresionismul Muzical

Curentul artistic al impresionismului a aparut in Franta in ultimele decenii ale secolului XIX si s-a propagat in Germania, Italia, Rusia si mai in...

Ai nevoie de altceva?